Ich habe selten ein Buch in Händen gehalten, das so viel mehr ist als nur Worte auf Papier. „Duende – Lorca’s Soul“ ist ein ganzes Universum: 225 Sonette, die wie ein Netz aus Feuer und Schatten zusammenhängen, dazu diese düster-schönen Zeichnungen, die man stundenlang betrachten könnte. Es geht um Spanien, um Flamenco, um den Schmerz der Geschichte – aber auch um diese seltsame, wilde Seele, die Lorca „Duende“ nannte. Man spürt förmlich, wie der Autor jahrelang an dem Werk gefeilt hat.

Ich habe Duende – Gold Edition nicht „gelesen“, ich habe es ausgehalten. Danach roch die Luft nach Asche und Jasmin, und irgendwo in mir vibrierte noch immer ein Absatz auf Holz. Dieses Buch tut nicht so, als wäre Poesie Deko. Es ist ein Ereignis: 15 heroische Sonettenkronen (225 Sonette) plus Prolog, Epilog – und am Ende die „Krone der Kronen“, die aus den ersten Zeilen der vorigen Kronen ein letztes, verdichtetes Donnern formt. Form als Architektur, gebaut „wie eine Kathedrale“, in der jedes Sonett (4–4–3–3) das Feuer hält, das sonst alles verbrennen würde. Gleich am Anfang stellt der Prolog die Regeln außer Kraft: „Dieses Buch endet nicht. Es lernt nur zu trauern.“ – und genau so liest es sich: als gierige, beharrliche Trauer, die nicht ruhen will. In der ersten Krone steht Lorcas duende plötzlich mitten im Raum, „kommt hinten rein“ und macht alles wahr: Tanz, Blut, Stimme, Stille. Später Spanien als Witwe, als Arena, als Meer, als Al-Andalus, als Archiv des Verschweigens; Franco als bleierner Traum; Lorca als offener Mund der Geschichte. Und mittendrin die Künstler – El Greco, Goya, Picasso, Gaudí – nicht als Zitatenschmuck, sondern als lebendige Gesprächspartner. Das alles wird nicht erklärt, es wird vollzogen: Man hört die „schwarzen Klänge“, man sieht, wie „der Vorhang brennt und die Narbe bleibt“. Ja, die Bildwelt ist üppig, manchmal rauschhaft. Aber die Strenge der Form hält sie auf Kurs – wie ein Gewölbe, das genau so hoch ist, damit es nicht einstürzt. Ich habe oft pausiert, nicht aus Müdigkeit, sondern um weiterzuatmen. Am Ende blieb das, was das Epilog verspricht: eine Flamme im Brustbein, ein Schmerz mit Namen. Kein Buch zum Mögen. Ein Buch zum Überleben.

A captivating work full of passion, poetry, and depth. It beautifully captures the essence of duende, that raw, creative force that drives true art. The language is lyrical, emotional, and deeply reflective. You can feel Lorca’s spirit on every page. His melancholy, his fire, his devotion to expression.

Title: A Monument to Poetry "Duende" is more than a book; it's a monumental experience. Gerardus Baron von Sachsen doesn't just pay homage to Lorca—he resurrects his spirit with 227 interwoven sonnets. The haunting ink-and-charcoal illustrations, along with a deep academic guide, make this an artifact to be endured, not just read. This is a journey that will change how you think about poetry and the soul.

This Gold Edition elevates the book into a true artifact: the 20 charcoal-and-ink illustrations, created by the poet himself, add haunting visual depth, while the scholarly dissertation illuminates the formal brilliance and historical layers that lie at the heart of this work. For lovers of Lorca, flamenco, mysticism, and poetic architecture, this book is a revelation. It is not a volume to be read casually, but a journey to be endured – until the black sound of duende, that spirit of blood, soil, and soul, resounds within the reader.

Duende – Lorca’s Soul (Gold Edition) ist kein Buch, das man einfach liest. Es ist ein echtes Erlebnis. Die 225 miteinander verknüpften Sonette wirken wie ein riesiges sprachliches Bauwerk – herausfordernd, aber faszinierend. Man braucht Konzentration, aber es lohnt sich. Besonders stark sind die Illustrationen: düster, ausdrucksstark und perfekt abgestimmt auf die Stimmung der Texte. Auch der begleitende Essay hilft, die Tiefe des Werks besser zu verstehen, ohne belehrend zu wirken. Das Buch ist sicher nichts für zwischendurch, sondern für Leserinnen und Leser, die sich gerne in komplexe, poetische Welten fallen lassen. Wer bereit ist, Geduld mitzubringen, wird mit einer einzigartigen Mischung aus Kunst, Literatur und Emotion belohnt.

Ich bin kein Gedichte-Experte, aber diese Gold Edition von "Duende" ist schon was Verrücktes. Der Autor hat 225 Gedichte geschrieben, die alle zusammenhängen - wie ein riesiges Puzzle. Am Anfang dachte ich mir: "Oh je, das wird anstrengend." Aber dann bin ich richtig reingekommen. Die Bilder im Buch sind der Hammer! 20 Stück, alle handgemacht mit Kohle und Tusche. Die passen perfekt zu den düsteren, aber auch schönen Gedichten. Manchmal hab ich einfach nur die Bilder angeschaut und war schon gefesselt. Ich muss ehrlich sagen: Das Buch ist nicht gerade leichte Kost. Manchmal musste ich einzelne Seiten mehrmals lesen. Aber das macht nichts, weil es sich lohnt. Der Typ schreibt über Spanien, über Geschichte, über Liebe und Tod - und das alles so intensiv, dass man es richtig spürt. Das Beste: Es gibt auch noch einen Aufsatz dazu, der einem hilft, das Ganze zu verstehen. Ohne den wäre ich manchmal aufgeschmissen gewesen. Falls du auf Gedichte stehst oder einfach mal was anderes lesen willst - kauf dir das Buch.

Duende – Lorca’s Soul ist keine gewöhnliche Lektüre, sondern eher ein poetischer Kraftakt, der fordert und beeindruckt. Die Struktur mit fünfzehn Heroischen Kronen ist faszinierend und zeigt, wie weit sich moderne Dichtung in Form und Tiefe ausdehnen kann. Besonders stark sind die Passagen, in denen Mythos und Geschichte ineinandergreifen – man spürt regelrecht das dunkle Echo Andalusiens zwischen den Versen. Das Buch verlangt volle Aufmerksamkeit und ein gewisses Maß an Vorwissen.